關于什么是國畫書法，什么是國畫這個問題很多朋友還不知道，今天小六來為大家解答以上的問題，現(xiàn)在讓我們一起來看看吧！
1、國畫系對素描自然要求與國畫的審美相同相容，但不能失去素描最基本的要求．比如學工筆的素描應該比較重視線條機理的運用． 如果是面對高考是話，也就不用過重看重這個．這個時候素描畢竟還是作為基本功要求的，是好畫到什么時候都應該是好的，也沒有必要非得追求什么效果． 總體來講，素描是很理性的，素描的過程是腦、眼與手高度結合的人的活動。
2、大腦是總指揮，充實的理性顯得尤為重要；眼睛偏感性，生動、鮮活，但常常出現(xiàn)片面與誤差；手只是實現(xiàn)腦眼商量的結果的工具，只要聽話就行了，屬于技術類（當然還有其它工具）。
3、所以大腦要不斷地學習與思考，只有思考才會有創(chuàng)新，會思考是人區(qū)別于動物的最大特征。
4、首先，要學美術史，了解美術的發(fā)展過程，了解諸大師獨特的成長過程、藝術理念、風格區(qū)別及技巧表達，經過不斷評判思考后才能給自己正確地定位，促使自己更好地發(fā)展，從而避免茫然失措和重復浪費；學習素描就不能不學習達?芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、丟勒、魯本斯、康伯夫，僅僅知道契斯恰科夫是不夠的。
5、解剖學、透視學誕生給素描注入了更多的科學理性因素，而解剖學、透視學這兩門學科就需要花時間精力去學習與掌握，比如：表現(xiàn)一個人，僅僅了解表面的輪廓起伏而不知道其下的骨骼構造、肌肉走向作用及視覺上的透視變形是不行的；每畫一條線、一個起伏都要能體現(xiàn)解剖學和透視學知識，這些內在知識能使素描作品更深刻、更完整。
6、構圖知識使素描作品更趨于完美和個性化，更有畫面感、更有藝術性。
7、對結構、特征、比例、形體、朝向、節(jié)奏、對比、點、線、面等要素的熟練運用與駕馭，無疑對素描的充分表達起到深度與廣度的關鍵作用，幾何概念的把握與深入塑造技能又起到畫面的宏觀與微觀的調控作用。
8、照相機的發(fā)明、網絡時代的來臨使素描從客觀的世界中解脫出來，從而更關注后工業(yè)化人的思想情感的無限空間，素描更呈現(xiàn)多元風貌多一點兒自信，好好把握，應該沒事！。
本文分享完畢，希望對大家有所幫助。
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